En esta segunda edición, el encuentro se pregunta por el lugar de «lo popular» en los regímenes de conocimiento y producción artística y, más específicamente, por la tensión de su institucionalización en los mundos del arte y el pensamiento contemporáneos. A propósito de la imaginación que el rumor de lo popular incita: ¿qué declinaciones de «lo popular» dejan entrever la circulación y discusión de sus prácticas y saberes?, ¿qué estéticas y agencias epistemológicas críticas y emancipadoras convocan?, ¿en qué formas, estructuras e incluso instituciones ―aunque efímeras― anidan? y ¿cómo afectan estas a los regímenes de saber oficiales académicos o artísticos?

Estas preguntas se declinan a través de la práctica de la Universidad Popular del Mediodía: un proyecto de plástica institucional y material que quiere transformar la unidad de extensión universitaria de la Universidad de Granada hacia una práctica emancipadora, inspirada en las universidades populares de fin de siglo.

Comisariado

Laia Blasco Soplon, Muriel Gómez Pradas, María Íñigo Clavo y Aida Sánchez de Serdio Martín (UNIVERSITAT OBERTA DE CATALUNYA)

Elena Corrales Pérez, Julia Morandeira Arrizabalaga y Ana Beatriz Vidal González (Museo Reina Sofía)

Programa

Studium Generale

Organiza

Museo Reina Sofía y Universitat Oberta de Catalunya (UOC)

En el marco de

Grado en Artes

Toda la información:

El pasado mes de enero recibíamos la solicitud del Ayuntamiento de Granada de devolución del Palacio del Almirante con lo que se rescindía el convenio de cesión del inmueble del que disfrutaba la Universidad de Granada hasta entonces. Desde 2020 el Palacio del Almirante había sido sede de muchos de los talleres de Casa de Porras y de mucha de la actividad cultural de La Madraza en el Albayzín. A partir del próximo curso continuaremos con nuestra actividad en Casa de Porras y otra parte de nuestros programas educativos y culturales se trasladarán al Espacio V Centenario. Mantenemos nuestro firme compromiso con el Albayzín y trabajamos desde entonces para idear un plan con el que conseguir intensificar nuestra actividad diaria en Casa de Porras y en el barrio.

La pérdida del Palacio del Almirante la queremos tomar como una oportunidad para pensar nuestro proyecto y hacerlo en colaboración y compañía de muchos agentes del barrio y la ciudad. Así lo estamos abordando. Con Los Adioses queremos decir adiós al curso y también al “Almirante” que con tanto cariño nos ha acogido en estos años. Desde el Laboratorio Permanente de Política Cultural Universitaria de La Madraza y el Concejo de la Universidad Popular del Mediodía se promueve este encuentro para reflexionar juntas en torno a la convivencia de sensibilidades y saberes y el intercambio de experiencias de aprendizaje colectivas y colaborativas; para despedirnos y celebrar procesos que acaban, espacios que desaparecen, pero también los que habitamos, todavía.

En marzo de 2024 tuvo lugar el encuentro Vernacular. Un deseo de habitar en el que a través de unos talleres con los arquitectos Susana Velasco, Carlos Gor y Carme Nogueira se desplegaron procesos de repensar la casa, sus estancias, sus usos espaciales… Dos años después, retomamos el espíritu de Vernacular para reflexionar en torno a la reorganización de espacios de La Madraza en el Albayzín, una vez finalizado el acuerdo sobre el uso del Palacio del Almirante que durante seis años ha sido sede junto a Casa de Porras de cientos de cursos y talleres artísticos y culturales en el Albayzín. Adiós al Almirante, adiós a la primavera, al curso que acaba, a las residencias de artistas y pronto también adiós a las obras en la casa en que emprendimos en septiembre de 2023 y que finalizarán en diciembre de 2026 para poder presentar una nueva Casa de Porras.

LOS ADIOSES. PROGRAMA

Desde el Laboratorio de Política Cultural Universitaria y el Concejo de la Universidad Popular del Mediodía se promueve este encuentro en La Casa de Porras para reflexionar juntas en torno a la convivencia de sensibilidades y saberes y el intercambio de experiencias de aprendizaje colectivas y colaborativas; para despedirnos y celebrar procesos que acaban, espacios que desaparecen, pero también los que habitamos, todavía. 

En marzo de 2024 tuvo lugar el encuentro Vernacular. Un deseo de habitar en el que a través de unos talleres con los arquitectos Susana Velasco, Carlos Gor y Carme Nogueira se desplegaron procesos de repensar la casa, sus estancias, sus usos espaciales…  Dos años después, retomamos el espíritu de Vernacular para reflexionar en torno a la reorganización de espacios de La Madraza en el Albayzín, una vez finalizado el acuerdo sobre el uso del Palacio del Almirante que durante seis años ha sido sede junto a Casa de Porras de cientos de cursos y talleres artísticos y culturales en el Albayzín. Adiós al Almirante, adiós a la primavera, al curso que acaba, a las residencias de artistas y pronto también adiós a las obras en la casa en que emprendimos en septiembre de 2023 y que finalizarán en diciembre de 2026. 

La Casa de Porras es un proyecto enraizado en el barrio desde hace décadas, en un barrio como el Albayzín, amenazado por toda clase de transformaciones violentas que expulsan a sus habitantes (cierre de ambulatorios, kioskos de pan, dinámicas turísticas, creación de museos…)  Desde adentro nos preguntamos ¿cómo relacionarnos con otros espacios del barrio y trabajar complementariedades? ¿Cómo experimentar convergencias y articulaciones del común? ¿Qué podemos aportar al barrio? ¿Qué podemos aportar a sus habitantes? ¿Qué papel cumple la Extensión Universitaria en esta relación con un entorno como el Albayzín? ¿Qué misión podría tener la universidad en el barrio?

Vernacular. Un deseo de vivir juntos

9 a 11 h.  Los que habitan

[Sesión de debate interna]

¿Cómo habitamos la casa? ¿Qué potencias y dificultades encontramos? ¿Qué oportunidades? ¿Qué necesidades podríamos colmar? ¿Qué papel puede cumplir Casa de Porras como proyecto universitario? ¿Qué desafíos puede tomar en el ecosistema cultural local? 

Encuentro entre los equipos, comunidades y agentes que activan la vida en Casa de Porras. Un espacio para pensar la relación entre universidad y territorio. Moderado por Quique Tudela y Nacho Álvarez, con la colaboración de Aurora-Fernández Polanco como relatora del Concejo de la Universidad Popular del Mediodía.  

12 a 14 h. Umbrales de vecindad 

[Sesión de debate abierta]

¿Cómo podrían fortalecerse las complicidades entre entidades sociales del barrio y Casa de Porras? ¿Qué aprendizajes consideramos valiosos en este sentido? ¿Qué papel puede cumplir una entidad como Casa de Porras en el Albayzín? 

Sesión de trabajo con agentes del Albayzín: asociaciones, colectivos y vecinxs del barrio. Moderado por LPPCU, con la colaboración de Aurora-Fernández Polanco como relatora del Concejo de la Universidad Popular del Mediodía.  

Hablan, cantan y marchan Los Adioses

17 h. Coplillas y sones de los adioses. Sesión colectiva de escucha y/o visionado de despedidas. Traete tu flauta, gaita, pandero o guitarra y canta las penas, o si quieres pon tu video de youtube favorito cantándole al adiós.

18 h. Estreno de los vídeoclips ¡Despertad! ¡Dormid! de Gazpacho de Grelos y Pablo Und Destruktion realizado por Taro Producciones  y encuentro con Rafael SM Paniagua.

19 h. Teatrillo de Cachi-Porras con la compañía Títeres desde Abajo. La Bruja y Don Cristóbal. Teatrillo del Concejo de la Universidad Popular del Mediodía. 

20 h. De Casa de Porras al Palacio del Almirante. Desfile y fanfarria de muñecos, cabezudos y máscaras desde Casa de Porras al Palacio del Almirante. A cargo de la Oficina Medio Cielo.

21 h. Palacio del Almirante. AV de la Oficina Medio Cielo. 

21.30 h. Palacio del Almirante. Fiesta Verbena de Los Adioses  con Dj Ruidosa.

Un programa ideado en el marco del proyecto Concejo de la Universidad Popular del Mediodía*  de Casa de Porras y el Laboratorio de Política Cultural Universitaria. 

* Proyecto financiado con las Ayudas públicas para la creación, investigación y producción de proyectos artísticos en residencia 2025. Tabacalera – Ministerio de Cultura – La Madraza, Granada

Con esta expresión prestada, nombramos el proceso de imaginación y transformación institucional y educativa que estamos llevando a cabo en Casa de Porras durante el curso 2023-2024, el espacio más singular y popular de La Madraza y sus programas de extensión universitaria.

Este proceso de transformación de la casa va a ser acompañado por una mirada editorial colectiva, espigadora de contenido, de señales, de imágenes y transformaciones en marcha, generando materiales que compartiremos, a mediados de cada mes, en forma de boletín elaborado por el Comité editorial de ¡En obras te veas! 

Archivio de Boletines: https://lamadraza.ugr.es/programa/en-obras-te-veas/

En el marco del festival, la Casa de Porras acoge este lunes, en la Cocinilla del Anafre, el taller Fotografía analógica: experimentos culinarios en 35 mm, impartido por Carlos del Río Bermúdez, en horario de 10 a 14 y de 16 a 20 horas.

El martes 19 de mayo, la Sala Mariana Pineda del Palacio de la Madraza será sede del taller Escritura del enigma y escritura del misterio. El texto después de María Zambrano, Chantal Maillard y Anne Dufourmantelle, a cargo de Sara Torres, de 18.30 a 21 horas.

El miércoles 20 de mayo se desarrollarán varias actividades en la Casa de Porras. En la Cocinilla del Anafre tendrá lugar el taller Panera para medio pan. Iniciación a la técnica del trenzado de esparto de tres ramales, impartido por Balikypopoy, en horario de 11 a 14 y de 17 a 20 horas. Ese mismo día, en el jardín, se celebrará el taller Manual de Mesas, a cargo de Manualitardes, de 16.30 a 21 horas.

El jueves 21 de mayo, el Palacio de la Madraza acoge en la Sala Mariana Pineda el taller La cocina editorial, impartido por Col & Col y Tabletimes, de 11 a 14 y de 16 a 19 horas. Ese día comienza también en la Casa de Porras, en la Cocinilla del Anafre, el taller Pan Madre, impartido por Arturo Sánchez Cruz y Ryan Calabresse, que se desarrollará en horario de 8 a 13 y de 15 a 21.30 horas, y continuará el viernes 22 de mayo de 8 a 9.30 horas.

Asimismo, los días 21 y 22 de mayo tendrá lugar en la Casa de Porras, en la Sala del Beso y la Cocinilla del Anafre, el taller Leche cortada, a cargo de Mercedes Villalba, en horario de 10 a 13 horas en ambas jornadas.

El jueves 21 de mayo, el Espacio Márgenes alberga la actividad La cocina es una biblioteca, una conversación entre Valeria Mata y Mercedes Villalba sobre Habitar la biblioteca, de 17.30 a 18.30 horas.

El viernes 22 de mayo, el Jardín de la Casa de Porras acoge el taller Del trigo al pan. Encendido del horno de pan, de 11 a 14 horas.

El viernes 22 comienza la feria, que se inaugura en la Casa de Porras a las 17.00 horas. Esta feria, eje central del programa, reunirá durante tres jornadas a más de 30 proyectos vinculados a los fanzines, las ediciones indisciplinadas, la ilustración, los libros y fotolibros de producción independiente, las experiencias contemporáneas de estampa popular y los procesos editoriales colaborativos. En esta edición, el planteamiento conceptual se centra en los llamados mundos gastrosóficos y los ritos de comensalidad, en diálogo con las líneas de trabajo desarrolladas en ediciones anteriores.

El acto de inauguración contará con la participación de Marga Sánchez Romero, Antonio Collados y Marina Hervás, así como de representantes de las instituciones colaboradoras: Lorena Codés, Jesús Ortega y Justo Navarro. Esta tercera edición de MEDIOPÁN amplía su oferta cultural gracias a la colaboración de UNESCO. Granada Ciudad de Literatura, el Instituto Andaluz de las Artes Plásticas y Visuales y el Centro Andaluz de las Letras, junto a otros agentes culturales del ámbito editorial y gráfico.

La feria de publicaciones y ediciones gráficas abrirá al público el 22 de mayo de 17.00 a 21.00 horas; el 23 de mayo de 11.00 a 14.30 y de 17.00 a 21.00 horas, y el 24 de mayo de 11.00 a 14.30 horas.

La Casa de Porras, emblemático centro cultural de la Universidad de Granada gestionado desde La Madraza, está desarrollando un ambicioso proyecto de recuperación tipográfica, una iniciativa que permitirá reforzar una identidad gráfica propia para un centro de marcado valor patrimonial. El punto de partida de este trabajo ha sido la placa histórica situada en la fachada de este edificio del Albaicín, cuyos caracteres han servido de base para el diseño de una familia tipográfica completa y a medida.

El proyecto surge de una reflexión sobre la potencialidad de los materiales cotidianos que rodean el entorno de la casa. Lo que a simple vista es una placa de identificación, se revela tras un análisis profesional como un elemento de alto valor identitario. «Tener una tipografía hecha a medida permite dar forma a cualquier mensaje con los rasgos propios de la Casa de Porras; ya no es solo el logotipo, es la propia letra la que habla por la institución», explica David López Rubiño.

Esta recuperación se enmarca en el programa ¡En obras te veas!, que desarrolla el proceso de transformación institucional que se está llevando a cabo en la Casa de Porras desde el curso 2023-2024 y que dará como resultado el próximo mes de diciembre una exposición, un documental y dos publicaciones, todo ello vinculado a los actos de celebración del V Centenario de la Universidad de Granada que ha diseñado La Madraza. “Celebrar los quinientos años de la fundación de la Universidad de Granada, para La Madraza, no es solo una oportunidad para revisar el pasado sino también para mirar al futuro transformando nuestra institución. Este trabajo de recuperación y diseño tipográficos forma parte sin duda de esa ambición”, señala Antonio Collados, director de La Madraza. Con este proyecto, además de proyectar la Casa de Porras hacia el futuro, se recupera un oficio histórico vinculado a la tradición tipográfica.

El proceso de creación ha supuesto un importante desafío técnico. La placa original –en la que se lee, en mayúscula, ‘CASA DE PORRAS UNIVERSIDAD DE GRANADA’– solo refleja trece letras de las 27 del alfabeto español. Por ello, partiendo de ese conjunto limitado de caracteres en caja alta (mayúsculas), López Rubiño ha tenido que interpretar y expandir estos rasgos hacia un alfabeto completo.

La nueva tipografía se encuadra en los cánones de una letra romana, moderna y condensada, con un marcado contraste y presencia de remates. Entre sus rasgos más característicos heredados de la placa original, López Rubiño destaca, por ejemplo, la letra A, “con un vértice especialmente agudo y un travesaño inclinado y bajo, que marca el ritmo de toda la fuente”; las letras R y N, “con soluciones gráficas en sus pies que aportan una personalidad singular”; y la letra M, “adaptada a una estructura condensada, manteniendo el equilibrio y el ritmo visual”.

Para que la singularidad de las letras originales no quedara aislada, la estrategia de diseño ha consistido en trasladar esos rasgos a nuevos caracteres. Así, la inclinación característica de la A se ha replicado en la H y en una variante específica de la Z, creando un sistema consistente y armónico. Este lenguaje se extiende también a caracteres menos comunes en español como la K, asegurando que la identidad se mantenga intacta en distintos contextos lingüísticos.

El proyecto se encuentra actualmente en una fase intermedia de desarrollo. Tras resolver las primeras aplicaciones físicas con la instalación de nuevas placas de mármol en el jardín y la fachada de la Cuesta de San Gregorio, la fuente ha superado el reto de su adaptación a la versión digital, demostrando su funcionalidad en aplicaciones gráficas y sellos institucionales.

Con motivo de la presentación pública de esta nueva tipografía, se ha producido una serie serigráfica de carácter limitado que funciona como espécimen tipográfico, en la que se incorporan cifras, signos de puntuación y una serie de ligaduras o politipos. Estos recursos —como la superposición de la A y la R— ofrecen a los diseñadores una herramienta creativa que amplía las posibilidades gráficas de la comunicación de la Casa de Porras.

• Vídeo: Grabación: Lucía Carrasco y Jairo Coca. Edición y montaje: Lucía Carrasco
• Enlace: https://drive.google.com/file/d/1avFJFo5JKuJ7FcYmKdR3cOkrF8iIJ6HG/view

Rueda de prensa: Palacio de la Madraza, UGR; 17/febrero/2026 a las 10:30.

Colaboradores: Fundación UNICAJA, Ayuntamiento de Granada, Consejo Social de la UGR, Fex Festival de música y danza de Granada.

Web: casadeporras.si2.dev/

Con motivo del medio siglo de vida de una de las creaciones más influyentes de la escena española, se celebrará en La Madraza. Centro de Cultura Contemporánea de la Universidad de Granada, un encuentro conmemorativo en torno a “Camelamos Naquerar” (Queremos hablar). El acto, que se celebrará el 13 de febrero a las 19.30 horas, servirá para reivindicar la vigencia de este proyecto único que no solo transformó la estética del flamenco, sino que se convirtió en un manifiesto político y social contra la marginación del pueblo gitano.
El evento contará con una mesa redonda de excepción en la que participarán figuras clave de la producción: Paco Cortés y José María Ojeda, miembros del elenco original; junto a Juan Mata (colaborador cercano) y José Heredia Moreno, quienes ofrecerán una visión profunda sobre la génesis y el calado cultural de la obra.

Un hito en la historia de la vanguardia
Estrenada en un contexto de transición en España, Camelamos Naquerar fue el resultado de la unión de dos genios: el poeta y catedrático José Heredia Maya, quien ideó y escribió el proyecto al mismo tiempo que aportó el rigor intelectual y la carga lírica, y el bailaor y coreógrafo Mario Maya, quien dotó a la pieza de una estructura escénica vanguardista y una fuerza física sin precedentes. La obra rompió con el folclore inofensivo para presentar un flamenco de protesta, denunciando a través del baile y la palabra siglos de persecución legal y social.
Cincuenta años después, este encuentro busca reflexionar sobre cómo este “grito” sigue resonando en las nuevas generaciones de artistas y en la lucha por la identidad cultural.

Para completar esta celebración se inaugurará el mismo 13 de febrero a las 19 h en la vitrina de la galería alta del Palacio de la Madraza una exposición dedicada a Camelamos Naquerar con materiales vinculados a la génesis, presentación y repercusiones de la obra. Un día antes, el 12 de febrero a las 19.30 h, la Sala Máxima del Espacio V Centenario acogerá la conferencia bailada “¡Ahora bailo yo! (materiales para una charla bailada)”, de la artista Leonor Leal.

Detalles de los eventos:

12 de febrero, 19.30 h.

Conferencia bailada “¡Ahora bailo yo! (materiales para una charla bailada)”, de la artista Leonor Leal.
Lugar:  Sala Máxima. Edificio V Centeario
Entrada: Libre hasta completar aforo

13 de febrero, 19 h.

Inauguración y encuentro conmemorativo por el 50º aniversario
de Camelamos Naquerar.
Participantes: Paco Cortés, José María Ojeda, Juan Mata, José Heredia
Moreno y Eduardo Castro
Lugar:  Palacio de la Madraza. Vitrina / Gabinete de Teatro.
Entrada: Libre hasta completar aforo

En 2001 se fundó en Euskadi Moriarti Producciones. Desde entonces, Moriarti ha producido documentales, cortometrajes, la serie de televisión Cristóbal Balenciaga y numerosas películas como El método Arrieta, La trinchera infinita o Handia, que han participado en numerosos festivales internacionales y han conseguido más de 500 premios. Los fundadores de esta productora son Asier Acha, Aitor Arregi, Xabier Berzosa, Jon Garaño y José Mari Goenaga. Este mes de febrero, desde el 2 hasta el 13, el Cineclub Universitario UGR / Aula de Cine Eugenio Martín dedica su décimo ciclo Cineastas del siglo XXI a esta productora y al trabajo de sus creadores.

Tres de ellos, además, participarán en algunas actividades del ciclo, entre las que destaca el estreno de su último largometraje Maspalomas, que tendrá lugar el miércoles 11 de febrero a las 18.30 horas en la Sala Máxima del Espacio V Centenario. Tras la proyección, Aitor Arregi, Jon Garaño y José Mari Goneaga participarán en una charla sobre la película.

Esa no será la única intervención de los tres cineastas en su ciclo. Ya el lunes –9 de febrero, 19.30 horas. Espacio V Centenario– participarán en otro encuentro sobre su reconocida película La trinchera infinita y el martes –10 de febrero a la misma hora y en el mismo lugar–, y tras la proyección de Lucio, hablarán sobre su obra Marco, que se proyectará a continuación.

Todas las proyecciones en Sala Máxima del Espacio V Centenario. Entrada libre a todas las proyecciones excepto las tres indicadas que requieren invitación.

La Universidad de Granada participa en la recién creada Comisión Nacional para la Conmemoración del Centenario de la Generación del 27, aprobada por el Consejo de Ministros el pasado 27 de enero. Esta Comisión, a cuya reunión fundacional asistió el profesor Miguel Carrera en representación de la UGR, estará presidida por el ministro de Cultura e incluye a representantes de numerosas instituciones estatales, comunidades autónomas, entes locales y universidades, tiene como misión impulsar y coordinar un amplio programa cultural, académico y divulgativo para destacar la relevancia y el legado de una de las generaciones literarias más influyentes de la historia de España. Por parte de la UGR asisitió a esa reunión, y tendrá un papel relevante en sus trabajos futuros, el catedrático emérito del Departamento de Literatura Española de la UGR, Andrés Soria Olmedo.

Soria Olmedo tendrá la responsabilidad de realizar la relectura del movimiento del 27. Como es bien sabido, la Universidad de Granada tuvo entre sus estudiantes a uno de los componentes más relevantes y universalmente conocidos de esta generación, Federico García Lorca. Por ello, para la UGR, formar parte de este órgano supone no solo un reconocimiento a su trayectoria en el estudio, la preservación y la difusión del patrimonio cultural español, sino también una oportunidad estratégica para reforzar su compromiso con la cultura, la investigación humanística y la proyección internacional del poeta universal que fuera estudiante de la institución. La Generación del 27 —un grupo diverso y brillante que aunó poesía, vanguardia, pensamiento y compromiso con su tiempo— ocupa un lugar esencial en la identidad cultural contemporánea y su memoria estará eternamente ligada a Granada y a su universidad a través de Federico.

La Comisión desarrollará un programa diverso que ponga de relieve a los creadores que formaron parte de la Generación del 27, con especial énfasis en la recuperación y visibilización de las mujeres pertenecientes a este grupo. Para ello, se diseñarán actividades académicas, expositivas, literarias, escénicas y musicales, así como acciones de recuperación y visibilización de las mujeres creadoras del grupo, conocidas como Las Sin Sombrero.

Para la Universidad de Granada, esta conmemoración es esencial y por ello, La Madraza. Centro de Cultura Contemporánea, trabaja ya en un programa que contribuirá activamente a esta conmemoración, mostrando el compromiso de la institución granadina con la cultura, con García Lorca y la Generación del 27. El homenaje se hará desde diferentes disciplinas artísticas, correspondientes a las diversas áreas que conforman La Madraza —literatura, teatro, música, cine, artes visuales y educación—, y contará con la presencia tanto de creadores como de especialistas.

El origen de la Generación del 27 está en la celebración, en 1927, en Sevilla, del tercer centenario de la muerte del poeta Luis de Góngora. Ese aniversario reunió a un grupo de escritores y artistas diversos en edad, intereses y estilos, que tenían en común su dedicación a la literatura y un fuerte compromiso con la cultura y con la República, tan alineada con los valores de la Generación del 27.

Esta generación está formada por autores como Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Federico García Lorca, Luis Cernuda o Rafael Alberti, y por autoras como María Zambrano, Concha Méndez o María Teresa León. Este grupo destacó por su fuerza creadora, su conexión con los más importantes movimientos internacionales del momento, como las vanguardias, sus relaciones e influencias recíprocas con otras artes. Por ello, la Comisión Nacional –y por supuesto La Madraza. Centro de Cultura Contemporánea– planea actividades en las que se ampliará el reconocimiento a otras artes y otros artistas. Es el caso de la música, con Gustavo Pittaluga, Rodolfo Halffter, María Teresa Prieto, etc.; la pintura, con Maruja Mallo, Ángeles Santos, etc.; la dramaturgia, con Max Aub, Alejandro Casona; o el cine, con Luis Buñuel como figura principal.

Marga Sánchez Romero, vicerrectora de Extensión Universitaria, Patrimonio y Relaciones Institucionales, explica que la Universidad de Granada ha participado, con la presencia de Miguel Carrera, en las reuniones iniciales que derivaron en la creación de esta comisión. En cuanto a sus planes futuros, el vicerrectorado se compromete a “reflexionar y reinterpretar la Generación del 27, abordándola desde la perspectiva del arte, la literatura, la poesía y la música, y también abordando el vínculo granadino con ella. Destacaremos y vincularemos esta conmemoración con las grandes figuras granadinas que formaron parte de dicha generación. La Madraza, explica Antonio Collado, su director, “mantiene la intención de hacer una revisión amplia de esta generación, habitualmente restringido al grupo poético y a creadores masculinos. Nuestro objetivo será reconocer no solo la Generación del 27 como se ha entendido hasta ahora, sino también el entorno artístico, social y cultural con el que convivió y del que se nutrió”.

La Madraza. Centro de Cultura Contemporánea de la Universidad de Granada consolida año a año su prestigio como entidad cultural, no solo universitaria sino dirigida a toda la sociedad, con propuestas relevantes, de calidad y con impacto. Así lo muestra, además, el Observatorio de la Cultura de la Fundación Contemporánea en su ranking Lo Mejor de la Cultura 2025. Si el año 2024 fue el primero en el que La Madraza entró en esa clasificación en el ámbito andaluz –en el puesto 19–, este año ha ascendido hasta el puesto 12. Además, la Universidad de Granada es la única institución de Educación Superior de carácter público que entra en esta clasificación, también por segundo año consecutivo.

Para la vicerrectora de Extensión Universitaria, Patrimonio y Relaciones Institucionales, Marga Sánchez Romero, de quien depende el Centro de Cultura Contemporánea, “estar y, además, mejor posiciones es un hito importantísimo, muy relevante para La Madraza y, por supuesto, para la universidad. Estar en este listado con instituciones tan potentes que, por otro lado, nos superan en presupuesto y en personal que tenemos en la Madraza, es un éxito. Y esto es fruto de un trabajo que se hace desde la excelencia, desde la relaciones que la propia universidad tiene y del trabajo realizado en los últimos años”. Ese trabajo, explica la vicerrectora “ha hecho posible que que artistas de primerísimo nivel en todas las disciplinas quieran venir a compartir su trabajo en la Madraza, convertido sin duda en un centro referencial de la cultura contemporánea, del teatro, de la música, de las artes visuales y del audiovisual”. En definitiva, concluye, “este reconocimiento de los profesionales de la cultura de toda España a  un centro tan humilde como la Madraza, nos supone un incentivo para seguir ofreciendo la mejor programación cultural posible a la comunidad universitaria y a la sociedad en general”.

Antonio Collados, director de Extensión Universitaria de la UGR y de La Madraza. Centro de Cultura Contemporánea de la UGR, por su parte, comenta que “nos enorgullece esta valoración también por quien nos la otorga: los profesionales más cualificados y relevantes de la cultura española. Por eso, estamos muy orgullosos del esfuerzo colectivo realizado por todas aquellas personas que forman parte de las distintas áreas y cátedras del centro”. Collados remarca que “gracias a la excelente programación diseñada por ellas volvemos a situarnos como unos de los espacios de referencia en Andalucía y en la ciudad, con la que colaboramos en el proyecto de Capitalidad Cultural. Seguiremos trabajando con alegría y responsabilidad con la conciencia de que el proyecto que impulsa La Madraza es necesario en un mundo que necesita de la cultura crítica que puede proponer la universidad”.

El Observatorio de la Cultura lo realiza anualmente la Fundación Contemporánea desde 2009  y es el análisis más prestigioso de los que se realizan en España de la vida cultural en el país reconociendo la calida e innovación de la oferta cultural de las instituciones españolas. El informe recoge más de 500 propuestas culturales de toda España, señaladas por 980 expertos como las mejores en las diferentes categorías propuestas. El ránking ofrece resultados absolutos para España y para cada comunidad autónoma. Además, clasifica lo que denomina insignias culturales, los acontecimentos o instituciones más destadas en el país, y los imprescindible , propuestas culturales destacadas a nivel nacional de muy distinta naturaleza.

La Madraza.Centro de Cultura Contemporánea desarrolla una programación amplia y diversa que abarca todos los ámbitos de la cultura: conferencias, talleres, formatos híbridos y propuestas artísticas que incluyen exposiciones, conciertos, performances y actividades escénicas. A ello se suma un área específica de mediación y educación que impulsa programas públicos de referencia, así como distintas iniciativas de apoyo a la creación, entre ellas las Residencias de Creación Los Tientos o OMZV, un proyecto reciente puesto en marcha en colaboración con el Carmen de la Victoria, proyectos específicos como Casa de Porras. La institución mantiene, además, programas de ayudas y premios dirigidos al alumnado de la UGR, reforzando su compromiso con la promoción del talento emergente.

La actividad de La Madraza se caracteriza por su intensidad y variedad, con centenares de acciones anuales, y por la presencia habitual de figuras relevantes de la cultura contemporánea. Por sus espacios han pasado premios nacionales como Teresa Lanceta, Luz Arcas o Fátima Miranda, junto a creadores y creadoras de otros contextos internacionales. Actualmente, la programación incluye la residencia de los dramaturgos Alberto Conejero y Xavier Bobés, dos nombres fundamentales de la escena actual. En este curso, además, La Madraza centra parte de su actividad en la conmemoración del V Centenario de la Universidad de Granada, cuya programación se presentará este próximo mes de febrero.

Informe  completo: https://lomejordelacultura.com/