ENGLISH BELOW

Descripción

Consiste en tres seminarios remotos, un club y un taller intensivo que exploran la construcción y destrucción del concepto de naturaleza desde la antropología, las artes y la filosofía. La expresión “de higos a brevas” se utiliza para demarcar la temporalidad dilatada, a veces innecesariamente, de un evento. Esta serie habita esa expresión doblemente: por un lado, busca dilatar las sutilezas, generando espacios donde explorar y deleitarse en las diferencias de tono, de luz, de ángulo entre distintas ideas, definiciones y estéticas de ese concepto enrevesado que es “la naturaleza”. Alejándonos de las definiciones normativas, buscaremos construir nuestros propios archivos con paciencia y atención, investigando despacio y colectivamente desde tres ángulos distintos: el trazado de genealogías, la atención a lo inerte y lo comestible como espacio filosófico.

Las brevas y los higos son la misma fruta, a veces de la misma rama, que madura en distintos momentos del año: los higos maduran rápido, dulces y de piel suave, durante el verano; las brevas son aquellos higos que, no llegando a madurar, quedan a la espera del próximo verano y resultan en frutos más complejos. Ambas son frutas que no son frutas, de un árbol que no es un árbol y un ejemplo clásico de simbiosis con sus polinizadoras (humanas y no humanas). Esta existencia múltiple, escurridiza y generosa es la segunda manera en que esta serie habita la expresión “de higos a brevas”, buscaremos enraizarnos, enrarizarnos y dar fruta en terrenos que parecen infértiles, fomentando relaciones duraderas con las multiplicidades que nos componen, encontrando y afianzando lazos inesperados que nos ayuden a ser más dulces y más complejas.

Estructura

Los seminarios, de doce sesiones de dos horas semanales cada uno, serán online, con espacios de trabajo y lectura colectiva durante la semana. Se podrán tomar de forma independiente y se organizarán de la siguiente manera:

• 17 de septiembre a 17 de diciembre (Otoño/ Primavera): De-escribir la naturaleza

• 7 de enero al 25 de marzo (invierno/ verano): Inertes

• 8 de abril al 1 de julio (Primavera/ Otoño): Ferventes

Además, habrá algunas actividades complementarias como:

• Mayo de 2027, mediopán #4: Presentación de proyectos finales

• Invierno a Primavera: Club de Gastrosofía en la Cocinilla del Anafre de Casa de Porras

Costes e idiomas

Cada seminario tiene un precio de 200 € por alumna. Se ofrecerá un grupo dictado en español y otro en inglés para cada uno. Los materiales de lectura están incluidos en el precio.

Créditos y convalidaciones

Al completar cada seminario, se emite un certificado de la Universidad de Granada. La validez de este certificado para convalidaciones de grado o posgrado así como los precios y procesos de esa transferencia, han de consultarse con la institución en la que se quiera realizar la convalidación (es decir, la institución en la que la alumna está matriculada).

Currículum

La serie comienza con el seminario “de-escribir la naturaleza”, que propone un espacio colectivo desde el que trazar genealogías dispares del concepto de naturaleza que interpela a la obra de las participantes. Un espacio donde ralentizar lecturas y construir nuestros propios archivos y categorías para repensar lo heredado y encontrar formas de nombrar lo raro, comunitario, misterioso de los materiales e ideas con los que trabajamos.Este seminario busca ofrecer herramientas para pensar críticamente sobre lo natural en la propia obra, y como tal ajustará las lecturas y referencias a los intereses de las alumnas

El segundo seminario, “Inertes”, amplía esta búsqueda a la esfera de lo inanimado, ofreciendo la posibilidad de trazar las historias latentes de los materiales de la práctica artística: desde la arcilla hasta los bits, el seminario insiste en historizar para desnaturalizar la idea del artista como única agencia del arte.

El tercer seminario, “Ferventes” explora el universo de la comida a través de la lente de la fermentación, como espacio privilegiado para poner en tensión el contraste entre lo cotidiano y lo filosófico, lo vivo, lo muerto, lo digesto e indigesto, lo político y lo hedonista, en busca de las fuerzas colectivas a invisibles que cuecen y revuelven, que burbujean y vuelven a lo duro, blando, a lo estable, crocante, a lo dulce, intoxicante y a lo cierto, pregunta.

Durante cada seminario, las asistentes desarrollarán proyectos individuales o colectivos que serán recopilados en una edición final.

Mientras tanto, el Club de Gastrosofía de la Cocinilla del Anafre, ofrecerá un espacio adyacente y presencial donde los módulos se condensarán en conversaciones alrededor del espacio específico de la cocina como vehículo para pensar la naturaleza.

Dictado y coordinado por:

Mercedes Villalba, Ph.D, es escritora e investigadora. Doctora en Antropología, Historia de la Ciencia y Metodologías Feministas en la Universidad de California (Davis), es autora de Manifiesto ferviente (2019), A las Plantas (2022), los libros de poesía Colores y A los botánicos, además de artículos, poemas, traducciones y ensayos en torno a la creación y descomposición del arte y la naturaleza. Su Manifiesto Ferviente fue traducido al español, al portugués, al catalán y al kichwa y forma parte de la colección permanente de Printed Matter, del SAIC y del MACBA. Su próximo libro, Triangulaciones, saldrá por la editorial Cielo Santo a finales de 2026. Actualmente está trabajando en un libro sobre la leche y otro sobre la cerámica.

Antonio Collados Alcaide es doctor en Bellas Artes por la Universidad de Granada, donde es investigador y profesor titular del departamento de Escultura. Como investigador y productor cultural ha participado en proyectos de investigación y mediación que entrelazan las prácticas artísticas colaborativas y las pedagogías críticas. En la actualidad, es director de La Madraza. Centro de Cultura Contemporánea de la Universidad de Granada y de Casa de Porras.

---

De higos brevas

A series of seminars and workshops coordinated by Antonio Collados Alcaide and led by Mercedes Villalba. From September 2026 to July 2027, from the figs of the Casa de Porras fig tree to its brebas.

Description

De higos a brevas (“from figs to brebas”) is a series of three seminars, a reading club, and an intensive workshop exploring the construction and deconstruction of the concept of nature through anthropology, the arts, and philosophy. In Spanish, the expression de higos a brevas is used to describe the long—sometimes unnecessarily long—interval between two events. This series inhabits that expression in two ways. On the one hand, it seeks to dwell in slowness and subtlety, creating spaces to explore and delight in differences in tone, light, angle, and texture among the many ideas, definitions, and aesthetics that compose the tangled concept we call “nature.” Moving away from normative definitions, we will patiently and attentively build our own archives, investigating slowly and collectively from three distinct perspectives: tracing genealogies, attending to the inert, and the edible as a philosophical terrain.

Brebas and figs are the same fruit—sometimes from the very same branch—ripening at different moments of the year. Figs mature quickly during the summer, sweet and soft-skinned. Brebas are figs that failed to ripen the previous season and remain on the tree until the following year, becoming more complex fruits. Both are fruits that are not quite fruits, borne by a tree that is not quite a tree, and they are a classic example of symbiosis with their pollinators, both human and nonhuman.

This multiple, elusive, and generous existence is the second way in which the series inhabits the expression de higos a brevas. Together, we will seek to take root, to become strange, and to bear fruit in seemingly infertile terrains, cultivating enduring relationships with the multiplicities that compose us and discovering unexpected affinities that might help us become both sweeter and more complex.

Structure

The seminars will take place online and consist of twelve weekly sessions of two hours each, accompanied by collective reading and working spaces throughout the week. Each seminar may be taken independently.

• Autumn: Unwriting Nature
• Winter: Inertias
• Spring: Fervents

Complementary Activities

• May 2027 — Mediopán #4: Presentation of final projects and Intensive Workshop
• Winter to Spring: Club de gastrosofía at the Cocinilla del Anafe, Casa de Porras

Fees and Languages

Each seminar costs €200 per participant.

Every seminar will be offered in both Spanish and English. All reading materials are included in the tuition.

Certificates and Academic Credit

Upon completing each seminar, participants receive a certificate issued by the University of Granada. The acceptance of this certificate for undergraduate or graduate credit, as well as any associated fees and procedures, must be consulted directly with the institution where the participant wishes to transfer the credits.

Curriculum

The series begins with De-writing Nature, a collective space for tracing disparate genealogies of the concept of nature as it emerges in participants’ own work. It offers a place to slow down our reading, construct our own archives and categories, rethink inherited concepts, and discover ways of naming the strange, the communal, and the mysterious dimensions of the materials and ideas we work with. The seminar offers tools for thinking critically about the natural within one’s own practice, and the readings and references will be adapted to participants’ interests.

The second seminar, Inerts, extends this inquiry into the realm of the inanimate, offering participants the opportunity to trace the latent histories of the materials that constitute artistic practice. From clay to bits, the seminar insists on historicizing materials in order to denaturalize the figure of the artist as art’s sole agent.

The third seminar, Fervents, explores the universe of food through the lens of fermentation, approaching it as a privileged site from which to unsettle the boundaries between the everyday and the philosophical; the living and the dead; the digestible and the indigestible; the political and the hedonistic. It searches for the collective and invisible forces that cook and stir, bubble and settle, returning again and again to hardness and softness, stability and crispness, sweetness, intoxication, and certainty itself as a question.

Throughout each seminar, participants will develop individual or collective projects that will be gathered in a final publication.

Alongside the seminars, the Club de Gastrosofía at La Cocinilla del Anafre will provide an adjacent, in-person space where the themes of each module are condensed into conversations around the kitchen as a particular site from which to think nature.

Led and Coordinated By

Mercedes Villalba is a writer, researcher and educator. She holds a Ph.D. in Anthropology, History of Science, and Feminist Methodologies from the University of California, Davis. She is the author of Fervent Manifesto (2019), A las Plantas (2022), the poetry collections Colores and A los botánicos, as well as numerous articles, poems, translations, and essays exploring the making and unmaking of art and nature. Her Fervent Manifesto has been translated into Spanish, Portuguese, Catalan, and Kichwa, and is held in the permanent collections of Printed Matter, SAIC, and MACBA. Her forthcoming book, Triangulaciones, will be published by Cielo Santo in late 2026. She is currently working on two new books: one on milk and another on ceramics.

Antonio Collados Alcaide holds a Ph.D. in Fine Arts from the University of Granada, where he is Associate Professor in the Department of Sculpture. As a researcher and cultural producer, he has participated in numerous research and mediation projects that bring together collaborative artistic practices and critical pedagogies.He currently serves as Director of La Madraza, the University of Granada’s Centre for Contemporary Culture, and of Casa de Porras.