Código del curso: 25M2CP48
Lugar de realización: PALACIO ALMIRANTE
Horario: Lunes de 17:00 a 20:00
Aula: A 2.1
Precio: 65 €
El patronaje es la técnica con la que se traslada, sobre una superficie plana, los volúmenes del cuerpo, las proporciones y la colocación de las pinzas según nuestras medidas. La obtención de un buen patrón determina el buen acabado de una prenda, haciendo que favorezca el movimiento y la figura de la persona. El patronaje es la base de todo el proceso de confección de una prenda
El método que vamos a trabajar en el taller es el de construcción del patrón “a medida”, ya que partimos de las medidas concretas de la persona a la que vamos a hacer el patrón y obtenemos unos resultados excelentes.
Los objetivos del taller son:
- Conseguir hacer un patrón base del talle superior, pantalón, falda, cuellos, etc.
- Conocer la técnica de una manera simple y aprender distintas posibilidades de conseguir nuestro diseño.
- Obtener un conocimiento básico de patronaje, que posibilite una mejor comprensión de las prendas y con ello facilite la confección y el arreglo de las mismas.
- Dar una visión clara de la técnica que sirva de base para que el alumno pueda aplicarla al ámbito histórico y escénico.
La programación consta de tres partes.
1. Conceptos teóricos e interpretativos del patrón.
- Conceptos básicos y terminología aplicadas a un patrón. (aplomo, lomo, piquete, holguras, etc.)
- Tipos de patrones. (A medida o industriales)
- Volúmenes. (pinzas, plisados y acuchillados)
- Partes de una prenda a patronar.
- Toma de medidas. Conceptos a tener en cuenta y parámetros a medir.
2. Prácticas:
- Toma correcta de medidas en el modelo.
- Patrón básico. Espalda y delantero.
- Mangas.
- Pantalón.
- Faldas.
- Cuellos.
- Correcciones del patrón y partes a afinar.
3. Transformaciones.
Transformaciones de los patrones básicos para obtener diferentes modelos de prendas, enfocando estas variantes al patronaje histórico y escénico.
La metodología a aplicar será totalmente práctica. No hay mejor manera de aprender a patronar que haciendo patrones y viendo los posibles errores. No se necesitarán conocimientos previos puesto que partiremos de cero para empezar apatronar.
MANUEL ÁNGEL PANIAGUA – CHIQUI PANIAGUA
Estudia Producción de Audiovisuales y Espectáculos en Sevilla. Su formación se centra en el sector
de las artes escénicas, estudiando distintas disciplinas como Dirección Escénica, Escenografía y
Vestuario Escénico.
Su formación específica de vestuario se dirige hacia el diseño de figurines, patronaje de prendas
(tanto estándares como históricas), confección de vestuario y tratamiento de tejidos para el
espectáculo.
Dedicado al Teatro y al vestuario desde hace más de una década, desarrolla todo el proceso creativo
de una prenda de vestir, desde el diseño y el patronaje hasta los acabados.
Ha trabajado en más de una veintena de montajes de distinta índole, desde propuestas
contemporáneas hasta el vestuario histórico más riguroso en Extremadura y Andalucía.
Destacan la indumentaria realizada para las obras “Las hijas de Troya”, “Celestina Mouling Rouge”, “ El sueño de Plauto” y “Don Juan Tenorio” con el que recibió el premio al mejor vestuario en el Festival de Teatro Clásico “Luis Molina” de Almagro. Entre otros trabajos realizados, destacar la confección del traje de Bernarda Alba para la casa-museo “La casa de Bernarda Alba” en Valderrubio.
Como monitor, ha impartido formación de vestuario y patronaje en la Federación de Teatro de
Extremadura y en diferentes ayuntamientos.
